119 高山流水，知音难觅

而且周文在片中跳车的惊现场面，完全堪称时装动作片划时代的里程碑，地下擂台和最终决战，更是将张彻那种阳刚、惨烈的“暴力美学”诠释淋漓尽致。

在看完《拳霸》的第一时间，吴雨森几乎是立刻联系上徐可，尝试邀请周文加盟剧组。

“有，有很多。”周文脑中回想着《英雄本色》的经典画面，沉吟道：“不过在我看来。这种效仿美国西部类型的警匪片可以定义为英雄片。”

“英雄片？”徐可和吴雨森闻言对视一眼。连连点头。

在香江影坛，英雄是永恒的主题，60年代的《独臂刀》，70年代初的《精武门》，都是古代武侠、民初武侠的英雄典范。

夹带私货是很多导演喜欢玩的把戏，就像徐可经常在自己的电影里感怀国家、民族情怀，吴雨森则是擅长玩男人之间的父子情、兄弟情、朋友情，并把你感动的一台糊涂。

吴雨森苦笑道：“算是。你也可以理解为是我这十年来郁郁不得志的发泄！”

“我小时候很苦。一家大小无安身之处，父亲又染上痨病，住的地方极度没有安全感，生活一贫如洗，如果没有教会的捐助。我恐怕没有机会升读中学。”

“我是信徒，你一定很惊讶。呵呵，我自幼对爱、罪恶和就属等宗教观念影响深刻，投身电影行业后，又受到恩师张彻的影响，不过这几年来的遭遇，使我清楚的认识到行侠仗义的精神已经荡然无存，我们要单独面对邪恶。”

周文点点头，他终于明白为什么吴雨森电影里对教堂、白鸽如此的偏爱。原来他在童年时内心已被暴力和信仰两种力量撕裂，而两种矛盾尖锐力量都促成了他作品的风格、重心。

英雄是主流，只是这些年来英雄越来越少，银幕上充斥着一个个谐趣、有杂耍功夫的小人物。

这也是为什么有人批评《拳霸》剧情苍白无力，却依然无法阻挡观众、媒体将周文推上“英雄”神坛的原因。

“对，英雄片！”

等吴雨森说完后，周文说：“这样一来，恐怕不是发泄那么简单，没准是个大井喷！

“希望如此。”吴雨森一股脑把心里的东西宣泄出来，顿觉有些口渴，抓起茶杯灌下一口后，他说：“我想知道你怎么设计动作场景，因为这对我而言非常关键。”

“多机位多角度，用升格慢镜，全方位战斗。你知道这是我在《拳霸》中惯用的伎俩。”

“嗯，还有没有？”吴雨森事正是在看《拳霸》之后，对周文突出镜头运动的节奏感和韵律感产生了浓厚的兴趣，他认为《拳霸》正常动作感十足，张弛有度。

特别是在关键时刻，往往用慢镜头表现人物激烈动作的瞬间，如同竞技体育的电视转播，按照观众的心理需要，把时间留住，强化英雄在生死之间时的神采和气质。